Voz e música são coisas separadas?

Algumas pessoas podem achar meu conceito de separar a voz da música ao aprender a cantar um tanto estranho, controverso ou até mesmo completamente blasfemo. No entanto, embora ambos os processos possam e sejam usados ​​juntos com frequência, o fato é que eles ainda são entidades separadas. Profissionais os desenvolvem separadamente o tempo todo, embora alguns possam perceber isso e outros não. Por exemplo, profissionais como palestrantes, advogados, atores, etc. precisam aprender a dominar suas vozes. Eles precisam ser capazes de fazer inflexões, criar tensão e resolução, usar diferentes alturas, tons, efeitos, etc. Mas eles fazem tudo isso sem usar as leis harmônicas e melódicas encontradas na música. Curiosamente, as técnicas que esses mestres vocalistas usam podem ser facilmente aplicadas ao canto em um contexto musical, com tempo e prática suficientes. Isso é interessante, mas como isso pode ajudar na prática? Algumas maneiras: 1) Desmascara os mitos sobre o canto: cantar costumava ser um "dom". Ou você o tem ou não. E as pessoas que o têm ostentam-no com tanta autoridade que os "desprovidos" babariam com o aparente "dom" que não lhes foi concedido. Bem, uma vez que você perceba que cantar nada mais é do que falar controlado, você estará livre dessas crenças limitantes. Você pode até aplicar isso a outras áreas da vida: pintar é escrever controlado e... Não consigo pensar em outro exemplo agora, mas você entendeu. O truque é não ter um "dom". O truque é entender a mecânica simples que faz algo funcionar e se aplicar a isso até atingir um nível de maestria que seja tão agradável para o público que pareça um presente do próprio Criador. 2) Elimina obstáculos do processo de aprendizagem: a maioria dos cantores é ensinada desde cedo a desenvolver simultaneamente suas vozes e ouvidos usando escalas, técnicas de respiração, trinados, bends, etc. Nada de errado com eles, mas são úteis quando você já tem uma voz que funciona na extensão, tom, velocidade, etc. que você deseja. Aprender escalas e estruturas musicais ao mesmo tempo é como ensinar a um bebê os passos de uma valsa. O que o bebê precisa primeiro são pernas totalmente funcionais. Ele pode decidir depois se quer usar essas pernas para correr, dançar, pular, seja lá o que for. Se ele decidir aprender a valsa, ele treinará suas pernas para os passos específicos daquela dança em particular. 3) Alivia a pressão do "som": como não nos preocupamos com o som no contexto musical, podemos ficar mais relaxados e explorar mais a voz. Você ficaria surpreso com o que sua voz pode fazer se você se soltar um pouco e ouvi-la de uma perspectiva diferente da repetição de notas e sequências. Ao praticar escalas, sua atenção é dividida entre duas coisas: as ações necessárias para produzir o som e verificar se o som produzido é o "correto". Ao abandonar a necessidade de produzir a nota certa dentro da escala em afinação perfeita, você agora pode se concentrar em como ela se sente envolvida na produção das notas. Então, com isso, espero que você aproveite o restante dos artigos do site. Vamos continuar aprendendo juntos!